Test de la Fender Acoustasonic Player Telecaster : Une guitare singulière aux multiples sonorités

Alors que les fabricants de guitares combinent des composants électroniques avec des instruments acoustiques depuis les années 1930, les guitares électriques et acoustiques conventionnelles restent des instruments largement séparés avec leurs propres sons, forces et limites. Bien sûr, un micro électrique peut être placé dans une guitare acoustique, mais il ne sonnera toujours pas comme une guitare électrique à corps solide, ou vice versa. Tout a changé pour Fender Musical Instruments en 2010 lorsque la société, qui produit des guitares depuis 1946, a présenté sa gamme de guitares hybrides Acoustasonic, brouillant efficacement la frontière entre acoustique et électrique et offrant une manière tout à fait unique de produire les deux sons avec un seul instrument. J’ai récemment eu la chance de tester la dernière Acoustasonic Player Telecaster et, en tant que personne qui n’a jamais joué d’une vraie guitare hybride, j’ai trouvé l’expérience aussi amusante, inspirante et surprenante. Voyons si la gamme de sons de la Fender Acoustasonic Player Telecaster convient à une gamme de joueurs.

Le design du Fender Acoustasonic Player Telecaster

Suivant les traces de la ligne Acoustasonic originale et plus chère, la toute nouvelle Telecaster Fender Acoustasonic Player est originaire de la toute nouvelle usine Fender d’Ensenada, au Mexique, et vise à apporter la polyvalence de la guitare à une base de joueurs plus large grâce à un design épuré qui coûte environ 40 % de moins que celui de ses prédécesseurs. Visuellement, la guitare présente la même combinaison décalée de délicatesse organique et de formes rétrofuturistes pour lesquelles la ligne Acoustasonic est connue, tandis que son électronique a été réduite à l’essentiel pour offrir une expérience de jeu plus simple.

À la base, l’Acoustasonic Player Telecaster est construite comme une guitare acoustique standard : elle a un corps et un manche en acajou avec une table en épicéa renforcé, elle est creuse et elle comporte un pont de style acoustique traditionnel. Cette combinaison de caractéristiques de conception permet à la guitare de projeter et de résonner avec un niveau de définition et de clarté similaire à une guitare acoustique traditionnelle, même lorsqu’elle n’est pas branchée, malgré un corps beaucoup plus petit. La guitare dispose également d’une touche en palissandre naturellement grasse et facile à jouer, qui est une alternative moins coûteuse au bois d’ébène plus dense que l’on trouve dans la touche de l’Acoustasonic original de fabrication américaine.

Pour fournir l’élément électronique de sa conception hybride, l’Acoustasonic Player Telecaster, dont l’inspiration remonte en partie aux premières guitares à corps solide produites en série, sorties en 1950, utilise une paire de micros conçus en collaboration entre Aile et Homme-poisson. Le premier est un micro de style Telecaster élégant et silencieux qui se trouve entre la rosace et le chevalet de la guitare, tandis que l’autre est un mini micro de style piézo qui vit sous la selle. Ces micros fonctionnent de concert avec le commutateur à trois voies de la guitare pour offrir six sons amplifiés triés sur le volet et un nombre infini de combinaisons de ceux-ci via un bouton de mélange. Le système de commutateur à trois voies est une adaptation du système à cinq voies que l’on trouve sur les guitares américaines Acoustasonic, qui comportent 10 sons avec lesquels travailler. L’ensemble du système électronique est alimenté par une seule pile 9V et peut fonctionner pendant environ 22 heures en continu avant de devoir être remplacé.

Tête de manche de la guitare Fender Acoustasonic
Julien Vittorio

Premiers pas avec la Fender Acoustasonic Player Telecaster

La Fender Acoustasonic Player Telecaster est livrée dans un Housse Fender F1225 et est suspendu et prêt à jouer hors de la boîte. La première chose que j’ai remarquée, c’est à quel point l’Acoustasonic Player Telecaster était légère dans mes mains – elle pèse un peu moins de 5 livres – et, en m’asseyant avec elle, j’ai ressenti une légère traction vers le bas sur le côté gauche de la guitare en raison à la différence de poids entre le corps et le cou. Il n’est pas particulièrement rare de faire l’expérience d’un « neck dive » avec des guitares, mais je pense que, dans ce cas, l’effet a été prononcé en raison du petit corps creux de la guitare et de son manche en bois massif.

Le son de la Fender Acoustasonic Player Telecaster

Pour explorer la gamme des capacités tonales de Fender Acoustasonic Player Telecaster, j’ai utilisé une combinaison de grattage d’accords lourds avec un médiator, de lignes à note unique et de fingerpicking. Le test consistait à jouer non amplifié avec et sans microphone, ainsi qu’à travers un Amplificateur de réverbération Fender ’68 Custom Deluxe. Pour le tests de microj’ai utilisé un Condensateur Barbaric Amplification BA49C sur le corps de la guitare combiné avec un Micro à ruban Royer 121 sur le cou et enregistré directement dans Apple Logic Pro X par l’intermédiaire d’un Audio universel Apollo x8 interface.

Lorsqu’il est joué comme un instrument acoustique purement non amplifié, j’ai trouvé que la Fender Acoustasonic Player Telecaster était modeste dans son volume de sortie et pas particulièrement bien équilibrée d’un point de vue harmonique. La table en épicéa très réactive de la guitare a permis à l’instrument de projeter beaucoup de punch rythmique et d’attaque des cordes, mais son corps peu profond et son petit trou sonore n’avaient pas la capacité de pousser les basses et les basses fréquences moyennes de manière significative. Pour être très clair, je fais référence à la capacité de la guitare à tenir tête aux autres guitares acoustiques traditionnelles, qu’elles soient débranchées ou devant un microphone ; J’ai trouvé ses performances, dans ce cas, légèrement décevantes, mais cela a été fait à des fins de test et n’a pas grand-chose à voir avec les performances électroniques hybrides réelles de l’instrument.

Après avoir testé le son non alimenté de la guitare, j’ai allumé mon ampli et j’ai commencé mon cycle à travers les six sons prédéfinis avec la lame à trois voies en position un. Dans cette position, le son amplifié de la guitare émule celui d’une guitare acoustique traditionnelle en épicéa et acajou comme la Martin D-18, avec le bouton de mélange fournissant un gradient entre le son d’une grande guitare dreadnought et une acoustique de salon à petit corps. Comparé au son plutôt édenté de l’instrument lorsqu’il est débranché, ce mode offrait un son de guitare acoustique harmoniquement riche et complet avec des émulations parfaites de chaque type de corps. En mode dreadnought, l’Acoustasonic Player Telecaster était absolument en plein essor et plein de sustain, tandis que le mode petit corps donnait une qualité plus vive, presque cuivrée, au son amplifié de la guitare.

En position deux du commutateur, l’Acoustasonic Player Telecaster passe en mode lo-fi, ce qui permet aux joueurs d’accéder au son pur et non affecté du micro piézo sous la selle. Pour moi, ce mode semblait si direct, sensible et détaillé que j’ai senti que le terme “lo-fi” le vendait un peu court. Le son isolé du micro piézo donne un son de guitare presque clinique qui met en avant beaucoup de bruits de doigts et de cordes accidentels, ce que je peux voir avoir de nombreuses applications créatives intéressantes, en particulier lorsqu’il est utilisé avec des effets. Dans ce mode, le bouton de mélange offre un accès à un overdrive crunch compatible DSP, que les utilisateurs peuvent ajouter au goût ou augmenter à fond. J’ai beaucoup aimé la qualité de cet overdrive, qui a obscurci et compressé le signal d’une manière très douce et musicale rappelant la saturation d’une bande.

La position finale et la plus à droite de l’interrupteur engage le micro chevalet silencieux pour activer le son Telecaster traditionnel de la guitare, avec le bouton de mélange comme bascule entre les tons clairs et saturés. J’ai d’abord été déconcerté par ce mode, m’attendant à ce qu’il reproduise plus ou moins le son d’une Telecaster à corps solide. En continuant à jouer, j’ai réalisé que ce que fait la guitare est un peu plus spécial que cela : le micro offre tout le twang, la fessée et la réactivité d’une Telecaster classique – pensez à “Start Me Up” des Rolling Stones – tandis que le corps creux et le matériel acoustique fournissent une chaleur et une résonance subtiles qui sont normalement absentes de son homologue à corps solide. Il en résulte que l’Acoustasonic Player Telecaster offre un son de guitare très unique et polyvalent tout en canalisant la même attitude, l’esprit et la jouabilité de son homonyme.

Le dos d'une guitare Fender Acoustasonic fabriquée au Mexique
Julien Vittorio

Alors, qui devrait acheter la Fender Acoustasonic Player Telecaster ?

La Fender Acoustasonic Player Telecaster n’est pas une acoustique traditionnelle ou guitare électrique, mais c’est exactement pourquoi cela pourrait être souhaitable pour certains joueurs. Il a des sons méticuleusement conçus qui sont faciles à manipuler et offrent une immédiateté créative qui peut être attrayante pour les auteurs-compositeurs et les improvisateurs. Les musiciens qui cherchent à rationaliser leur flux de travail et à éliminer les tracas de voyager avec deux instruments apprécieront également la capacité de la guitare à produire des sons de guitare acoustiques et électriques authentiques avec une sensation réactive et amusante à jouer. Alors que l’Acoustasonic Player Telecaster ne tient pas vraiment la route comme une guitare débranchée et que certains peuvent être rebutés par son apparence accrocheuse, c’est sans aucun doute un outil musical incroyablement unique et bien construit, suffisamment polyvalent pour être votre studio ou scène de prédilection. hache.




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